Cherniavsky: “Pienso los comerciales como miles de fotos”

Paciente e intuitiva, Andy Cherniavsky asegura que las diferencias entre hacer cine publicitario y producciones fotográficas reside en los tiempos de producción. “Una producción para un comercial lleva más tiempo de pre y post producción que una foto. Las jornadas de trabajo son más largas, hay más presentaciones, se involucra un equipo de trabajo mucho más grande y complejo que en una producción fotográfica”, sostuvo.

Cherniavsky contó que generalmente sueña con que el trabajo que va a hacer salga bien. “También con que mi hija tenga una buena vida y aprenda lo que realmente es importante en la vida y que pueda conectarse con el amor, la bondad y disfrutar de todo eso”.

 

-Adlatina.com: ¿Cuáles son los objetivos que tiene en Filmic para el corto y largo plazo?

-Andy Cherniavsky: Quiero hacer los comerciales que sienta que son para mí, que me parezcan un buen desafío y que me de placer llevarlos a cabo.

 

-¿Qué significa para usted trabajar en publicidad?

-A.C: Mucho. Es algo que desde que empecé quise hacer. Soy muy paciente y tengo mucho oído para escuchar y entender las necesidades de un cliente o una agencia. Me gusta formar equipos de trabajo con gente creativa porque aprendo, que es algo que me motiva mucho.

 

-¿Qué significó para usted el salto de trabajar como fotógrafa a dirigir en cine?

-A.C: Soy fotógrafa y el salto está bastante cerca. Pienso los comerciales como miles de fotos. Yo venía de hacer fantasías en televisión con Gabriel Rocca, lo cual hizo que ese salto no fuera tan grande.

 

-¿Qué le aporta la fotografía a su carrera como directora de cine y viceversa?

-A.C: Es un ida y vuelta permanente. Lo que aprendo en una se aplica y se amolda a la otra.

 

-¿Cómo es su trabajo editorial desarrollando notas y tapas de las principales revistas y diarios?

-A.C: Es un desafío permanente y muchas de las fotos de personajes más copadas salen de ahí. A veces hay poca producción y hay que ponerle mucha garra y creatividad y otras es un placer entregarse a producciones importantes donde podés idear desde cero una producción de fotos.

 

-¿Por qué decidió publicar los libros Corazón Argentino y Charly?

-A.C: En un principio, con Gabriel Rocca nos gustaba la idea de mostrar nuestro trabajo en un formato distinto, no con una muestra efímera. Luego sentí que estos dos libros son un pedazo de historia de la Argentina. Eso me da mucha satisfacción.

 

-¿Qué diferencias encuentra entre hacer cine publicitario y producciones fotográficas?

-A.C: Los tiempos de producción. Una producción para un comercial lleva más tiempo de pre y post producción que una foto. Las jornadas de trabajo son más largas, hay más presentaciones, se involucra un equipo de trabajo mucho más grande y complejo que en una producción fotográfica.

 

-¿Qué cosa que hizo en el pasado no volvería a hacer en su profesión?

-A.C: Ninguna. Todas me dejaron algo importante aunque las haya padecido mucho.

 

-¿Qué cosas le gustaría realizar en el futuro?

-A.C: Trabajar me hace muy feliz. Soy de mirar mucho para adelante esperando el próximo trabajo. No tiene un nombre o un deseo, es trabajo.

 

-¿Qué hubiera sido de no haberse dedicado a la fotografía y al cine?

-A.C: Miles de cosas. Soy muy inquieta, tengo un fast food, Wokinn, y aprendí todo por inquietud. Además estudio jardinería, soy muy empresaria y se me ocurren cosas todo el tiempo.

 

-¿Tiene algún hobby?

-A.C: La jardinería es mi pasión. Mi jardín es un cable a tierra. Todas las tareas las hago yo, no tengo jardinero.

 

-¿Qué cosas la emocionan?

-AC: Me emocionan mi hija, mi familia, mis amigos y ver crecer mi jardín.

 

-¿Con qué sueña cada noche que apoya la cabeza en la almohada?

-AC: En general sueño con que el trabajo que voy a hacer salga bien. También sueño con que mi hija tenga una buena vida y aprenda lo que realmente es importante en la vida y que pueda conectarse con el amor, la bondad y disfrutar de todo eso.