Publicidad > Global | ECOS DE LAS DISTINCIONES EN LA CROISETTE
Pancho Dondo |
(Cannes Lions - Por enviados especiales) - El homenaje de reconocimiento a toda una carrera en la publicidad que implica el Lion of St Mark —concebido en 2011 y recibido ya por personalidades como sir John Hegarty, Dan Wieden, Marcello Serpa, Lee Clow, David Droga, Mary Wells Lawrence y Jacques Séguéla, entre otras—fue a manos, la semana pasada, de David Lubars, ex chief creative officer global de BBDO. En la nota, las palabras completas que pronunció al recibir la distinción en la última gala de Cannes Lions 2025.
“Gracias. Quiero agradecer a mi compañero en BBDO durante veinte años, Andrew Robertson, y a su sucesora, Nancy Reyes, actual CEO de BBDO. También, a todos los que formaron parte de mi familia en BBDO y en Omnicom por estas décadas increíbles. A Fallon, por aquella etapa tan hermosa. A mis clientes, que me hicieron sentir parte de sus propias familias. A Phil, Simon y toda la familia de Cannes. Y, por supuesto, a mi familia: mi esposa y mis hijos, que son maravillosos, y a mi padre, quien me enseñó todo lo que sé sobre publicidad”.
“Bueno, eso es sobre mí. Ahora hablemos de ustedes. Tengo tres consejos breves para quienes hoy trabajan como creativos, directores creativos o chief creative officers”.
“Uno”.
“Sam Cooke, el legendario cantante, una vez respondió cuando alguien le dijo que tenía una voz hermosa: ‘Gracias, pero las voces no deberían medirse por lo lindas que suenan. Sólo importan si te convencen de que están diciendo la verdad’”.
“Eso es cierto para los cantantes y también para nosotros. La verdad no sólo es lo correcto: descubrí que es lo único que realmente funciona. Buscar esa verdad única —que es otra forma de decir: revelar la magia de una marca— es lo que hacemos los que amamos esta profesión”.
“Y si ustedes están aquí, es porque quieren hacer ese tipo de trabajo. Esa verdad gana en el mercado… y también gana aquí, en Cannes”.
“Dos”.
“Los grandes creativos hacen grandes cosas todos los años. Cosas que a veces son reconocidas en este festival. Cosas nuevas, grandes, innovadoras, que se hablan, que se vuelven parte de la cultura, que se hacen famosas, como los discos de los Beatles o de Prince. Cosas grandes, sin concesiones creativas, pero que también son adoradas por el público”.
“Las personas que yo admiraba cuando empezaba —como Susan Hoffman o Lee Clow— hacían eso cada año. Yo traté de hacer eso cada año. Y ustedes también deberían intentarlo cada año. Hacer cosas así, todos los años… puede llevarlos a recibir esto algún día” (Nota de la Redacción: mientras dice eso, Lubars señala la estatuilla que acaban de darle, el león alado de San Marcos).
“Tres”.
“Este va dirigido a directores creativos y CCOs”.
“Cuando me convertí en líder creativo, ¿saben en quién me inspiré como modelo de chief creative officer? En Quincy Jones”.
“Él era un buen trompetista —como yo era un buen redactor—, pero su verdadero talento era ayudar a otros artistas a sacar lo mejor de sí. Era un verdadero polímata creativo. No tenía una sola fórmula: usaba todos los colores de la paleta”.
“Hizo arreglos increíbles para Ray Charles, Sinatra, Count Basie, Miles Davis. Después hizo hits pop para adolescentes como Leslie Gore. Compuso bandas sonoras intensas para películas como El prestamista y temas pegadizos para comedias como Sanford and son y Austin Powers. Y, claro, produjo los mejores discos de Michael Jackson”.
“Hacía lo que fuera necesario para que el artista brillara.
“No tenía una caja de herramientas limitada. Podía hacerlo todo. Era un camaleón creativo”.
“Yo traté de hacer lo mismo con los clientes y con los equipos creativos con los que trabajé. No queríamos encajar al cliente en uno o dos ‘trajes’ que sabíamos hacer bien. Queríamos diseñar el traje que el cliente soñaba ponerse, ese en el que se sentía increíble y quería ser visto”.
“Podía ser un producto o algo tan conservador como una aseguradora, no importaba. Hacíamos de ese traje el más aspiracional, el más persuasivo, el más ganador en creatividad que se pudiera imaginar. Creíamos en la creatividad para lograrlo. Porque la creatividad es un multiplicador económico. Queríamos que la audiencia se enamorara de nuestros clientes mostrando una verdad brillante, revelando lo que hacía mágica a la marca. Poniendo en el aire algo fresco, memorable y duradero, en lugar de llenar los medios con contaminación que asfixia”.
“Sí, nuestra industria ha cambiado muchísimo. Pero esas tres cosas que les conté, no. Si las respetan, sin importar el medio en el que trabajen, estarán bien”.
“Hemingway decía que escribir es ‘algo que nunca se puede hacer tan bien como puede hacerse’. Lo mismo vale para lo que hacemos nosotros. Pero si crean algo verdadero, mágico, brillante y que sea reconocido aquí, en Cannes… entonces sabrán que están muy, muy cerca de hacerlo tan bien como puede hacerse”.
“Dicen que, cuando uno pierde, debe hablar poco. Y que cuando uno gana… debe hablar todavía menos. Así que recibir este reconocimiento hoy es la cima de mi carrera. Un premio que me conmueve. Solo quiero decir gracias. De verdad. Y disfruten el resto de la noche”.
David Lubars
Lion of St Mark 2025