Bloomclouds Iberoamérica

TRENDING CREATOR

José Violante: “Que lo que sea que estés creando tenga una cuota importante de espontaneidad, de tinte orgánico”

El músico, ingeniero en sonido y productor artístico responde el cuestionario de Bloomclouds.

José Violante: “Que lo que sea que estés creando tenga una cuota importante de espontaneidad, de tinte orgánico”
Violante: “Soy de defender los procesos creativos”.

―¿Por qué hace lo que hace?
―Porque nunca consideré seriamente otra opción. Tuve la suerte de (y creo también que la lucidez para) identificar desde muy temprano dónde estaba depositado mi deseo, qué me estimulaba y fascinaba y qué tipo de cosas quería que inundaran mi entorno diario. Entendí que lo que más me movilizaba era (y es) el universo sonoro. La música por sobre todas las cosas, pero también las voces, los diseños de sonido, las ambientaciones, los climas. Con esa ecuación resuelta, el camino estaba claro, y creo que no hubiese podido dejar todo eso guardado sin meterme a explorarlo. De todas formas, creo que dentro del universo de la música y el audio el lugar en el que pongo el foco se modifica constantemente y el rol que ejerzo se reinventa bastante seguido.

―¿En qué proyecto está trabajando actualmente?
―Trabajo todos los días con mis socios y nuestro equipo de músicos y productores haciendo música original a pedido para nuestros clientes. En este momento estamos con varias campañas muy interesantes: Netflix, Spotify, Citröen, Peugeot, Beefeater, Schneider, GCBA, entre otros. Y, en paralelo, tengo otro casillero en el que deposito la energía más puramente artística: toco desde hace ocho años con Nelumbo, somos un quinteto de jazz y blues. Este año vamos a sacar nuestro quinto disco. Y, desde lo más propio, estoy escribiendo algunos textos, poesías y manifiestos, que luego los grabo como si fuesen locuciones, y los musicalizo, y tengo un colega que les suma imágenes. No sé qué es, si música con relato e imágenes, si un poema con audio y video, pero me tiene súper enganchado. Es algo nuevo con cierta estructura audiovisual de corto de cine.

―¿Qué propuesta de valor tiene presente a la hora de crear, y qué influencias tuvo o tiene?
―Soy de defender los procesos creativos en los que, si bien hay un punto de partida ―o referencia―, se da lugar a los aportes de los creadores (en la disciplina que sea). En algún punto de la cadena está bueno soltar la idea del control absoluto y que aparezca el toque propio.

―¿Cuál es su filosofía o frase?
―Que lo que sea que estés creando tenga una cuota importante de espontaneidad, de tinte orgánico. No creo en sobretrabajar un track, o en recontra editar algo para que termine siendo distinto a lo que fue cuando se concibió. Me gusta la toma en vivo: creo que un error puede ser poético. La idea de la belleza del error se la oí a Daniel Melero y me fascinó.

―¿Qué consejos puede dar a los que quieren hacer esto en el futuro?
―Retomando un poco el argumento de la primera respuesta, creo que aquel que tiene la lucidez para identificar qué le mueve una fibra profunda y trascendente tiene por dónde arrancar. Y si ese punto de partida está claro y sólido, después es ponerle energía a eso ―y tiempo, las cosas llevan su tiempo, pero se dan―: todo llega eventualmente.

―¿Qué otras cosas hace además de música?
―Este año empecé a ir seguido al mar y me enamoré del surf. Más que el deporte en sí, me gusta tener una excusa para poder meterme en el mar todos los días, incluso en invierno. Ahí estoy dándole, me hace acordar a los inicios con un instrumento. Disciplina, constancia y el resto va apareciendo.

―Si pudiera volver a hacer las cosas de nuevo, ¿elegiría el mismo camino que siguió?
―No soy de colgarme pensando en caminos alternativos, o en “cómo hubiesen sido las cosas si...”. Creo que todo lo que pasa tiene sus razones y sentido. A veces esos dos factores ―sobre todo el sentido― no son tan evidentes al principio, pero luego aparecen y se acomodan.

―¿Cómo ve el futuro de la música y el audio en cuanto a la creación de contenido?
―La música y el audio vienen teniendo un lugar de privilegio en los últimos años. Y creo que eso va a seguir siendo así y hasta a aumentar. En Her, la peli de Spike Jonze, tenés un pantallazo interesante ―y medio en plan futurología― del lugar que puede llegar a ocupar el audio en la vida cotidiana.

―¿Qué creator colega de Iberoamérica recomienda a la comunidad Bloomclouds, y por qué?
―Hoy cuando entré a Bloomclouds, vi el perfil de Shumi Gauto, y ahora con esta pregunta siento que se me armó un espacio para tirarle unas flores. Trabajo con ella desde hace ocho años y es un placer grabarla. Tiene una voz que a nivel técnico es súper completa. Tiene brillo, agudos y presencia y, al mismo tiempo, low, cuerpo, peso. Te ataca todo el rango de frecuencias. Más allá de las publicidades que hacemos juntos, es una excelente actriz y eso le da mucha versatilidad a la hora de ponerle la voz a un texto. La clava al ángulo en la primera toma, siempre, y eso me parece espectacular. ¡No hace falta ni marcarla!

Compartimos algunos de sus trabajos y en Bloomclouds pueden verse el perfil y más contenido de José Violante.


TRABAJOS DE VIOLANTE

Redacción Adlatina

por Redacción Adlatina

Compartir