Manuel Montalvo lanza Audiophilo, un proyecto de supervisión musical, curaduría y dirección sonora orientado a marcas, agencias y contenidos audiovisuales.

“La música ocupa un lugar distinto dentro de la vida de las personas. Hay canciones que atraviesan generaciones, momentos, vínculos y contextos culturales enteros. Y cuando una marca logra conectar genuinamente con eso, aparece un nivel de identificación muy difícil de construir de otra manera.”

Para Montalvo, eso empieza a modificar también el lugar que ocupa la música dentro de los procesos creativos. “La música todavía suele resolverse al final y de forma fragmentada. Pero cada vez se vuelve más evidente que puede funcionar como una herramienta mucho más central dentro de la construcción de identidad y sensibilidad para una marca.”

Audiophilo propone incorporar la música desde el inicio de los procesos creativos y no únicamente como una decisión estética o de postproducción. El modelo combina supervisión musical, música original, licensing, curaduría y acompañamiento creativo dentro de una misma visión, funcionando como un punto de conexión entre marcas, agencias, editoriales, discográficas y productoras.

“Hoy cualquiera puede generar imágenes, videos o incluso música con un prompt. Pero las sociaciones culturales que ciertas canciones ya tienen dentro de las personas no pueden fabricarse artificialmente. Eso pertenece a otro lugar. La tecnología no reemplaza el criterio ni la sensibilidad. Pero sí puede ayudar a agilizar procesos que históricamente funcionaron como un cuello de botella dentro de la producción. Desde la búsqueda de música y el acceso a catálogos, hasta el clearance y las autorizaciones necesarias para utilizar determinadas obras. Muchas veces las marcas trabajan con tiempos muy ajustados y eso termina condicionando las decisiones musicales. Cuando esos procesos se vuelven más fluidos, aparece la posibilidad de integrar la música mucho antes dentro de la conversación creativa”.